Musiques en vie RCF - page 2

"À première vue, le lien entre chansons populaires et musique baroque ne va pas de soi. Il est pourtant incroyable de constater à quel point la musique baroque « dite savante » s’inspire de thèmes populaires. Convoquer le folklore sera l’occasion d’entendre des instruments tels que le nyckelharpa, la vièle à roue /à archet, le violon piccolo, ou encore la musette…"
Louis-Jean Perreau, nouveau directeur artistique du festival Baroque en Forez nous détaille le programme 2024.

Parce qu’il ne se lasse pas de cette musique qui, plus de 50 ans après, n’a pas pris une ride, parce que ses enfants lui avaient interprété une de leurs chansons à l'occasion d'une fête organisée pour son 70e annniversaire, Louis-Marie Lacroix vous invite à partir en voyage dans un monde musical qui reste enchanteur, celui des Beatles.

Huggues VIALLON, natif de Montbrison, est corniste à l'Orchestre Philarmonique de Radio-France depuis 2008 et vient chez nous ce week-end en concert comme soliste avec l'Orchestre National d'Auvergne.
Il est l'invité de Louis-Jean Perreau pour ce premier numéro de " Musiques en Vie" de la saison 2024-2025, pour ce rendez-vous des musiciens et de toutes les musiques sur RCF. Musiques en Vie, c'est chaque semaine le samedi à 10h15 et le dimanche à 17h.

« Croisement », « traversée », « passerelle », « métissage », les mots ne manquent pas pour évoquer le mélange des genres. Qu’ils soient issus du monde "classique", du jazz ou d’autres courants, certains artistes choisissent de s'évader là où on ne les attend pas et nous proposent des « hybrides » étonnants.
Musiques en vie parcourt ainsi quelques chiasmatypies (du grec chiasma évoquant le croisement de la lettre X) allant de la Renaissance à la techno. La voix, les voix, le piano, la guitare, le clavecin et même le saxo sont autant de moyens de franchir ces passerelles et d’atteindre une musique indéfinissable, véritable élaboration d’atmosphères.

Au programme : Monteverdi, Caresana, Beethoven, Bach, Mozart, Moralès, revisités par W. Murphy, C. Pluhar, Thylacine, J. Cauvin, Y. Wang, E. Ferlet, J. Garbarek

Viviane Waschbüsch,
Compositrice, musicologue et violoniste,
Enseignante à l'Université Jean Monnet de St Etienne,
Chargée de créer une bibliothèque numérique
de l'Ensemble Orchestral Contemporain.

Titres diffusés:

- Quatre pièces pour clarinette et piano op 5 (n°2), Alban Berg, Ensemble Intercontemporain
- Eine blasse wäscherin, Pierrot lunaire, Ensemble intercontemporain
- Vagues se brisant contre le vent, Edith Canat de Chizy, Ensemble Orchestral Contemporain, Mantovani/Jünger
- Vortex Temporum, Gérard Grisey, Ensemble Courts-Circuits, Pierre-André Valade
- Flexions III, André Pousseur, Peter Sheppard Skaerved
- Biogenesis, Eliane Radigue
- Pièce pour 18 musiciens (extrait), Ensemble Intercontemporain

Panorama des manifestations musicales de cet été dans notre région stéphanoise.

Avec l'évocation de concerts à l'Opéra Massenet, à la Chartreuse de Ste-Croix-en-Jarez, au Prieuré de St-Romain-le-Puy, au Château de St-Victor-sur-Loire, ou à la Collégiale de Montbrison, ce sont de belles occasions de sortie que propose Catherine Mondésert pour vivre l'été en musique !

Avant de passer totalement à l’ère numérique et du streaming, les groupes de musiques rock et autres publiaient encore des albums dans les 10 dernières années du siècle dernier. Louis-Marie Lacroix en a choisi 10, un par années, de 1990 à 1999.

Références des musiques de l'émission :
- “There she goes”, Lee Mavers / The La’s, “The La’s” (Plage n°12, disque London Records – 828 202-2) [1990]
- “Le lien défait”, Jean-Louis Bergheaud / Jean-Louis Murat, “Le manteau de pluie” (Plage n°4, disque Virgin – 30865) [1991]
- “Dress”, PJ Harvey, “Dry” (Plage n°3, disque Too Pure – 30971) [1992]
- “Venus as a Boy”, B. Gudmundsdottir / Björk, “Debut” (Plage n°3, disque Mother Records/Island – 521 323-2) [1993]
- “Mojo Pin”, Jeff Buckley, “Grace” (Plage n°1, disque Columbia – COL 475928 2) [1994]
- “Herr. Unser Herrscher”, JS Bach / Hugues de Courson et Pierre Akendengué, “Lambarena, Jean-Sébastien Bach et l’Afrique” (Plage n°4, disque Sony Classical – SK 64542) [1995]
- “My Beloved Monster”, Eels, “Beautiful Freak” (Plage n°6, disque DreamWorks Records – DRD 50001) [1996]
- “De cara a la pared”, Lhasa de Sela & Yves Desrosiers / Lhasa, “La Llorona” (Plage n°1, disque Tôt Ou Tard – 3984-22319-2) [1997]
- “Aucun express”, Jean Fauque & Alain Bashung / Bashung, “Fantaisie militaire” (Plage n°9, disque Barclay – 539488-2) [1998]
- “Why does my Heart Feel so Bad?”, The Shining Light Gospel Choir & Moby, “Play” (Plage n°4, disque Labels/Mute – 7243 8475762 5) [1999]

Imaginé dans les années 60, le concept trompette et orgue a d’abord mis à l’honneur la musique baroque dans des transcriptions pas toujours très respectueuses musicologiquement. Qu’importe, le public a vite adhéré à cette association jugée moins rébarbative que parfois le répertoire pour orgue seul. Mais parallèlement et dès les années 1970, des compositeurs s’emparent du concept qui connaît enfin un répertoire qui lui est propre, et non plus seulement des arrangements. Musiques en Vie revient sur quelques musiciens de cette époque, Jean Langlais, Petr Eben, Georges Delerue ou Henri Sauguet.
Et en clin d’œil, Michel Trémoulhac nous fait également découvrir un « Thriller » de Michael Jackson, dans un « remix » très inattendu pour trompette, orgue et percussions. Preuve que le vieux couple a encore de longs jours devant lui !

Blake, sortie du 4e et dernier album,
intégrale des "Songs of innocence" et "Songs of experience"
de William Blake, mis en musique

Invités: Pierrick Bayle et Clément Grolet (contrebassistes)

Titres diffusés:

- The chimney sweeper, Blake
- Laughing song, Blake
- The Angel of doubt, Punch Brothers
- Signature, Avishai Cohen
- Here and now, Venus
- Earth's answer, Blake

Après la fête de l’Ascension et en la fête de Pentecôte, notre émission “Musique en vie” en propose deux illustrations musicales : une cantate de Bach pour l’Ascension et deux invocations, musicales bien sûr, à l'Esprit Saint

L’Opéra de Saint-Etienne poursuit sa redécouverte des œuvres oubliées du monde lyrique dans le domaine du Grand Opéra français. En ce printemps 2024 c’est une nouvelle rareté qui est proposée au public stéphanois pour son plus grand plaisir : Le Tribut de Zamora. Ultime opéra de Charles Gounod qui en 1881 est au faîte de sa gloire, cet ouvrage lyrique lui aura donné toutefois du fil à retordre. Et les faiblesses du livret comme le style assez conservateur de Gounod n’offriront pas à l’œuvre une postérité définitive. D’où le grand intérêt de ressusciter à la scène ce Tribut de Zamora, après la gravure discographique réalisée par celui-là même qui dirige l’œuvre à St-Etienne, le chef Hervé Niquet.
Dans Musiques en Vie, Michel Trémoulhac revient sur les circonstances de composition de cet opéra oublié, sur son succès jusqu’en 1885 puis sur sa disparition jusqu’en 2018. Les nombreuses illustrations sonores sont extraites du double CD de l’intégrale, paru chez Bru Zane (Venise) en 2018.

Philippe Bourlois,
Professeur d'enseignement artistique au CRR de St Etienne,
à l'occasion de la sortie des "Variations Goldberg" de J.S.Bach
à l'accordéon, chez Inouie Distribution.

Titres diffusés:

- Variations Goldberg (var.18), Jean-Sébastien Bach, Philippe Bourlois
- Suite anglaise n°3 pour clavier, Jean-Sébastien Bach, Muray Perahia
- Concerto pour violon (2d mvt), Piotr Illitch Tchaikovski, David Oistrack, Orchestre Philarmonique de Moscou (dir.Rozhdestvensky)
- Etincelles, Moszkowski, Yuri Shiskin
- Tango pour Claude, Richard Galliano
- Oblivion, Astor Piazzolla
- Variations Goldberg (var.20 et 25), J-S Bach, Philippe Bourlois
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Les chrétiens sont dans le temps pascal pour communier à la joie du Ressuscité. Une joie qui sera partagée au paradis. En attendant que nous puissions le rejoindre, cette émission tente de nous en donner une petite idée grâce à la musique…

À l'occasion de la visite de Louis XIV chez le marquis de Seignelay, un opéra miniature fut commandé à Lully et Racine, célébrant le Roi comme héros de la paix après la trêve de Ratisbonne. Cette œuvre, l'Idylle sur la Paix, fut jouée dans l'orangerie de Sceaux en 1685, encensée comme la plus somptueuse des fêtes royales. Lully, cherchant à regagner les faveurs du Roi, composa, malgré des critiques sur le livret, des passages remarquables, dont le chœur final "Qu'il règne ce héros". Célébrant la gloire de Louis XIV, l'Idylle sur la Paix était au programme de la biennale « Louis XIV ou Les Arts Rayonnants », initiée par l’association des Rencontres Musicales en Loire.
De larges extraits de ce concert capté par RCF le 3 février 2024 dans ce magazine Musiques en vie, où Michel Trémoulhac reçoit Yannick Berne, qui dirigeait cette œuvre de Lully à Firminy.

Dorian Chamoin,
Guitariste et chanteur du groupe "Crimson Train"
Premier E.P à sortir ce début de mois d'Avril 2024!

Titres diffusés:
- Crimson train, Crimson Train
- What about us?, Gary Clark
- Lord I've been changed, Tom Waits
- Poor boy a long way from home, The Black Keys
- 9e Cercle, Crimson Train
- Burning Hell, John Lee Hooker

L'actualité musicale pour les semaines à venir est très riche et propose en particulier des concerts originaux et surprenants : les musiciens et les auditeurs vont "s'éclater" en ce printemps 2024.
Et c'est Catherine Mondésert qui est notre guide pour ce numéro de "Musiques en Vie" réalisé par Marc Hivert

Seconde émission consacrée à la musique d’Arvo Pärt, avec des œuvres spécifiques en ce temps de carême, telles que ce De Profundis, le psaume 129 de la Bible, interprété par The Hilliard Ensemble…

Dans l’Angleterre des Tudors, la mélancolie n’est pas une maladie, mais plutôt une source d’inspiration indispensable et même un état d’esprit socialement accepté, presque à la mode. La mélancolie est associée non seulement à la tristesse, mais aussi au raffinement et à l’intellect, au désir permanent d’un amour inaccessible, d’un monde meilleur ou d’un état d’esprit supérieur ; elle fait partie intégrante de l’art et de la littérature. La musique de John Dowland nous guide à travers ces différentes formes de tristesse et de désir. Pour lui les larmes ne sont pas seulement une expression de tristesse, mais aussi de joie. Il nous conduit de la solitude et du désespoir à l’espoir et à l’amour.