La Symphonie du cinéma RCF - page 7

Compositrice des films de Nicolas Bedos, « Monsieur et Madame Adelman », « La Belle Epoque » et le prochain « OSS 117 », Anne-Sophie Versnaeyen possède déjà une belle carte de visite. Cette trentenaire, qui s’est formée aux côtés d’Alexandre Desplat et Armand Amar, collabore aussi régulièrement à des documentaires

A quelques jours de Noël, La Symphonie du cinéma explore cette semaine le thème de la famille dans les films à travers quelques chansons que l’on retrouve chez Ettore Scola, Hayao Miyazaki ou encore Christophe Honoré

On ne compte plus les réalisateurs qui ont utilisé sa musique. De Kubrick dans "Orange mécanique", à Tom Hooper dans "Le Discours d’un roi", jusqu’à Gus Van Sant dans "Elephant", sans oublier Jean-Luc Godard, cinéaste éminemment beethovien.

Sa vie, bien que trop courte, est un film à elle-seule. Tout autant que sa contribution décisive à faire connaître les arts martiaux, son aura auprès de plusieurs générations ont fait de Bruce Lee un mythe. Retour cette semaine en musique sur l’œuvre du petit dragon.

Compositeur majeur du cinéma américain depuis plus de trente ans, l’Allemand Hans Zimmer a composé les partitions musicales de nombre de grands succès hollywoodiens contemporains, de Rain man à Pirates des Caraïbes, en passant par Gladiator ou Le Roi Lion.

En près de trente ans de carrière, Alan Parker laisse derrière lui une impressionnante série de succès, parmi lesquels les comédies musicales Fame et Evita avec Madonna, ou encore Midnight express et sa BO envoûtante signée de Giorgio Moroder qui l’a fait connaître du grand public en 1978 . La musique a toujours occupé une place à part dans les films du Britannique… C’est ce que nous verrons tout à l’heure dans La Symphonie du cinéma.

Quand on évoque l’histoire politique américaine au cinéma, on pense notamment à « JFK », d’Oliver Stone ou aux « Hommes du président » d’Alan J Pakula. La filmographie sur le sujet est dense. Retour cette semaine dans La Symphonie du cinéma sur quelques films en musique à travers les partitions de John Williams, Hans Zimmer ou Jerry Goldsmith.

C'est un artisan du cinéma", disait de lui son ami et réalisateur José Giovanni. Auteur d'une trentaine de films, Henri Verneuil et ses éternelles lunettes aux verres fumés, était né il y a cent ans, le 15 octobre 1920. Lui qui se définissait avant tout comme un conteur d'histoires aura fait tourner les plus grands et chez qui la musique occupe une part essentielle, presque intime.

Entre un hommage à Michel Audiard et Melina Mercouri, la présence d’Oliver Stone et Viggo Mortensen et le Prix Lumière décerné aux frères Dardenne, le rendez-vous cinéphile lyonnais fait feu de tout bois, du 10 au 18 octobre.

Femme orchestre à l’énergie incroyable, Annie Cordy savait tout faire. De ses débuts au music-hall, en passant par l’opérette jusqu’à sa carrière de chanteuse populaire, tout lui a réussi. Mais elle a aussi tourné avec les plus grands au cinéma.

Avec Fernandel, Louis de Funès et Jean Gabin, Bourvil est le quatrième mousquetaire du cinéma français des Trente Glorieuses. Longtemps étiqueté comique paysan, il s’affirmera comme un grand acteur dramatique sur la fin de sa vie.

De Pierre Jansen à Matthieu Chabrol en passant par la musique classique, les ambiances des films de Claude Chabrol sont souvent contemplatives, dissonantes voire désenchantées à l’image des histoires contées par ce scrutateur de l’âme humaine qui disparaissait en 2010.

Les musiques de ses films sont souvent comme était Louis de Funès : vibrionnantes, exaltées et percutantes. Coup de projecteur sur la période des années 70 à travers quelques madeleines pop et kitsch signées Raymond Lefevre, François de Roubaix ou Vladimir Cosma.

Monumental, exigeant, travailleur, légendaire, les qualificatifs ne manquent pas. En près de 60 ans de carrière, Ennio Morricone, qui s’est éteint le 6 juillet, aura composé plus de 500 partitions de films dont quelques-unes à jamais gravées dans le marbre de la mémoire du cinéma.

Quel est le point commun entre Lys Gauty, Mort Shuman, Patrick Juvet et Elvis Presley ? Une de leurs chansons a servi de bande son à un film évoquant l’été...

La rencontre entre Yann Tiersen et Jean-Pierre Jeunet est née d’un malentendu. Longtemps, le musicien breton en voulut à "Amélie". Pourtant la musique fut l’une des clés du succès du film. Il y a vingt ans sortait sur les écrans "Le Fabuleux Destin d’Amélie Poulain". L'histoire de Jean-Pierre Jeunet transportait le spectateur dans un univers féerique où l’héroïne, une jeune femme timide et peu sûre d’elle, jouée par Audrey Tautou, diffusait le bonheur à ses contemporains tout en découvrant le grand amour. Ode à un Paris de carte postale, portée par un message positif, le film était également sublimé par la musique extrêmement délicate de Yann Tiersen.
Rediffusion de l’émission du 24 avril 2021.

Compositrice de La Belle Epoque et du prochain OSS 117, Anne-Sophie Versnaeyen possède une belle carte de visite. Cette trentenaire collabore aussi, régulièrement, à des documentaires.