Cinéphonie RCF - page 9

En 1959, le réalisateur français Marcel Camus signe au Brésil une transposition du mythe d'Orphée, sur fond de favelas de Rio de Janeiro. La musique originale est signée de deux musiciens : Luis Bonfa et Antonio Carlos Jobim. Bon voyage au soleil, en plein de carnaval !

Les nouveux feuilletons augmentent rapidement chaque année dans les années 60 à la télévision française, qui a seulement deux chaînes de diffusion, et la production française est proportionnlement la plus féconde face au séries américaines encore très rares... Les génériques musicaux sont confiés à des compositeurs de haut niveau, connus ou oubliés mais toujours inventifs et efficaces !

En 1959, le réalisateur français Marcel Camus signe au Brésil une transposition du mythe d'Orphée, sur fond de favelas de Rio de Janeiro. La musique originale est signée de deux musiciens : Luis Bonfa et Antonio Carlos Jobim. Bon voyage au soleil, en plein de carnaval !

Couple réalisateur/musicien quasi mythique et fusionnel, Claude Lelouch et Francis Lai ont travaillé ensemble pendant plus de 50 ans pour 40 productions dont beaucoup furent de grands succés publics en leur temps. Écrites dans des styles très variés, avec des orchestrations brillantes et parfaois décalées, ces sompositions ont fait dire à Claude Lelouch "Francis Lai est bien davantage que mon compositeur : il est mon double avec des notes !".

Francis Lai a été surnommé à juste titre "Le mélodiste du bonheur", avec plus de 100 musiques de film dont près de 40 avec le seul Claude Lelouch. Aujourd'hui quelques-unes de ses compositions dont beaucoup de notes de musique sont dans notre mémoire, pour d'autres réalisateurs que Claude Lelouch.

Il est entré dans le cinéma de long métrage aprés de solides compositions pour le théâtre avec Jean Vilar et le court métrage. Jusqu'en 1964, la production de Maurice Jarre est exclusivement française ou presque, et il nourrit de sa musique de futurs grands réalisateurs souvent eux-même débutants ! Mais après "Le jour le plus long" et "Laurence d'Arabie", Maurice Jarre s'envolera pour toujours à Hollywood, où avec plus de 120 productions, il sera de nombreuses fois récompensé, et même oscarisé, pour son talent de composteur.

Compositeur britannique toujours vivant en 2021 (il a 94 ans), Laurie Johnson a habillé de son talent multiple et varié, une trentaine de longs métrages et une quinzaine de productions pour la télévision, assez peu diffusées en France en leur temps... A quand même quelques exceptions près !

Alliant avc bonheur jazz et musiques de toutes origines, classique ou exotique, parfois expérimentale, Claude Bolling a marqué durablement le monde de la musique pour l'image, longs et courts mètrages, dessins animés, séries et films pour la télévision, en paralèlle à sa carrière infatigable, sur le terrain et en concert derrière son piano enchanteur.

A la fois formé au plus haut niveau au Conservatoir supérieur de musique de Paris, le pianiste et compositeur Claude Bolling décédé en décembre 2020 à l'âge de 90 ans, fut un fécond et surprenant compositeur pour le cinéma et la télévision. De nombreux thèmes mythiques sont ainsi gravés dans nos mémoires...

A la fois formé au plus haut niveau au Conservatoir supérieur de musique de Paris, le pianiste et compositeur Claude Bolling décédé en décembre 2020 à l'âge de 90 ans, fut un fécond et surprenant compositeur pour le cinéma et la télévision. De nombreux thèmes mythiques sont ainsi gravés dans nos mémoires...

Au milieu des années 60, la télévision française multiplie les séries de fiction françaises et en diversifie les sources d'inspiration; vie quotidienne, histoire, voyages, comédie, en sont les ressorts principaux. Les musiciens se laissent aller à plus de rêve, d'audace, de contre-emploi, et composent alors souvent leurs plus belles mélodies pour la télévision, en parallèle de leurs compositions pour le cinéma et la chanson de variété.

Art à part entière dans le domaine de la composition pour la télévision, la musique de générique obéit à quelques impératifs simples mais elle doit être reconnaissable et efficace avant tout... Très vite comme aux États-Unis, les musiciens français ont su briller durablement dans cet exercice !

Art à part entière dans le domaine de la composition pour la télévision, la musique de générique obéit à quelques impératifs simples mais elle doit être reconnaissable et efficace avant tout... Très vite comme aux États-Unis, les musiciens français ont su briller durablement dans cet exercice !

C'est avec son 122 ème film (sur 148) que la carrière d'acteur de Louis de Funès prend un enviol exceptionnel en 1964 avec le Gendarme de Saint-Tropez. Tous ses films intègreront dans leur musique la dimension musicale et chorégraphique, également dans un jeu proche du burlesque du temps du cinéma muet, de cet acteur disparu il y a près de 40 ans, mais toujours d'actualité !

Musicien professionel avant d'être acteur, Louis de Funès en gardera toute sa vie des traces : pianiste, chef d'orchestre, chanteur, maître de ballet, danseur... Et la plupart des musiques des longs métrages des années où il est vedette, à partir de 1963, comportent une bande originale souvent très inspirée et très liée à son personnage, quel qu'il soit.

Revivifiés périodiquement par des rediffusions, ou par des films dérivés actuels, les séries télévisées de fiction des années 60 venue des États-Unis font partie intemporellement de notre mémoire musicale à travers leurs génériques souvent surprenant et inventifs...

Associé à un visuel souvent original et raffiné, le générique de télévision, musicalement, a ses contraintes : immédiatement identifiable, court, efficace, fait pour fidéliser le public sans lasser ! Les plus grands noms de la musique de film, de la musique classique, de la variété, ou du jazz s'y essaieront, avec beaucoup d'anonymes tout aussi inspirés.

Remis en avant avec le film Bohemian Rhapsody en 2018, le groupe de Rock Queen a composé la musique entière d'un seul film, en 1980, Flash Gordon, film tiré d'une bande dessinée américaine des années 30, qui profitait du renouveau du cinéma de science-fiction que la sortie, trois ans plus tôt, de La Guerre Des Étoiles (aujourd'hui titré Star Wars épisode IV) a provoquée.

En 1940, entre Pinocchio et Dumbo, Walt Disney produit Fantasia qui met des images animées sur des musiques préexistantes du domaine classique... Respect, détournement ou parodie sont au rendez-vous du troisième long métrage et chef d'oeuvre de Walt Disney

En 1940, le troisième long métrage d'animation de Walt Disney, "Fantasia", utilise quelques grandes oeuvres de la musique classique ou même contemporaine... Détournées ou pas de leur contenu narratif originel, ces musiques vont générer des images très variées qui feront date !