[{"data":1,"prerenderedAt":-1},["ShallowReactive",2],{"$4btUnHcLHF":3},{"type":4,"alias":5,"id":6,"author":7,"title":8,"meta_title":8,"og_title":8,"description":9,"meta_description":9,"og_description":9,"published":10,"published_time":11,"changed":10,"changed_time":11,"full_changed_time":12,"created":10,"visual":13,"tags":17,"radios":22,"episode":34,"complementary":61,"category":216,"body":222},"article","\u002Farticles\u002Fculture\u002Fquand-alain-delon-tournait-en-italie","51725","Fabien Genest","Quand Alain Delon tournait en Italie","\u003Cp>\u003Cstrong>Comme Jean-Louis Trintignant, Philippe Noiret ou Annie Girardot, Alain Delon a souvent tourné en Italie. Une pratique fréquente dans les années 60 et 70 où acteurs et actrices français et italiens passent allègrement les Alpes dans un sens ou dans l’autre.\u003C\u002Fstrong>\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>&nbsp;\u003C\u002Fp>\r\n","19 juillet 2024","18:18","2024-07-19T18:18:00+02:00",{"url":14,"alt":15,"url_carre":16,"alt_carre":16},"https:\u002F\u002Fassets-prep.radiorcf.com\u002Fstyles\u002F{style_name}\u002Fassets\u002F2024-07\u002F%C2%A9-PatheTitanusGaumont.jpg.webp","© Pathé Titanus Gaumont. Le Guépard, de Luchino Visconti en 1963. ","",[18],{"id":19,"label":20,"alias":21},"54183","Cinéma","\u002Ftag\u002Fcinema",[23],{"id":24,"name":25,"code":26,"shortname":27,"liveURL":28,"alias":29,"region":30,"channelId":33},"9","RCF","RCFNational","National","\u002F\u002Frcf.streamakaci.com\u002Frcfdigital.mp3",null,{"id":31,"name":32},"33500","France","UCNce7rDfA-1fKpO-r1Rf-Dw",{"id":35,"type":36,"title":37,"digas":38,"published":39,"datetime":40,"description":41,"url_linked_article":5,"presenters":42,"visual":43,"show":46,"duration":54,"radios":55,"audio_file":58,"rolls":59},"489915","episode","Un été avec Alain Delon (2\u002F5) : Delon l’Italien","UA-332910","31 décembre 2024","2024-12-31T00:00:00+01:00","\u003Cp>&nbsp;dix ans d’intervalle, le contraste est saisissant entre sa beauté insolente dans Le Guépard de Visconti en 1963 et le visage fatigué dans Le Professeur en 1973. Dans le premier cas, un Delon jeune et conquérant et dans le deuxième cas, un Delon fatigué, mal rasé, mélancolique et désabusé qui erre, sous la caméra de Valerio Zurlini, dans les rues désertes de la ville de Rimini en hiver. Deux illustrations flamboyantes, pourtant, de la carrière italienne du Français, respecté et admiré, aussi, de l’autre côté des Alpes depuis un film qui a tout déclenché&nbsp;: Rocco et ses frères. Un sommet de néoréalisme le plus noir où tel un ange, Rocco, le fils modèle, samaritain au cœur d’or, devient la parabole de la figure sacrificielle face à Simone, son aîné (Renato Salvatori), jaloux et violent, par qui le malheur familial arrivera. Un rôle à jamais gravé dans le marbre du cinéma mondial. En Italie, Visconti, mais pas que, auront eu l’immense privilège de diriger le «&nbsp;fauve&nbsp;». On peut citer aussi Antonioni et Tessari.&nbsp;&nbsp;&nbsp; &nbsp;\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>&nbsp;\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>Play list des titres diffusés&nbsp;:\u003Cbr \u002F>\r\n- - - - - - - - - - - - - - - - - - - -\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>&nbsp;\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>- Extrait de l’émission de la télé italienne Telegatti, 1991\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>- Titoli, BO Le Professeur (La Prima Notte di quiete), Mario Nascimbene (1973)\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>- L’Amore di Rocco, BO Rocco et ses frères, Nino Rota (1960)\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>- Paese mio (E canzane), BO Rocco et ses frères, Nino Rota (1960)\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>- Che gioia vivere, BO Quelle joie de vivre, Angelo Francesco Lavagnino (1961)\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>- L’Eclisse twist, BO L’Eclipse, Giovanni Fusco et Mina (1962)\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>- Valzer brillante, BO Le Guépard, Nino Rota (1963)\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>- Mazurka, BO Le Guépard, Nino Rota (1963)\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>- To you my chica, BO Zorro, Oliver Onions (1975)\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>- Un giorno in più, BO Big Guns (Les Grands Fusils), Gianni Ferrio (1973)\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>- Virgule&nbsp;: Rodéo, BO Le Casse, Ennio Morricone\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>- La gabbia, BO Big Guns (Les Grands Fusils), Gianni Ferrio (1973)\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>&nbsp;\u003C\u002Fp>\r\n",[7],{"alt":44,"url":45,"url_carre":29,"copyright":16},"© Pathé\u002FTitanus\u002FGaumont. 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Cinq émissions retraçant sa carrière, l’acteur et l’homme, ses rencontres et ceux qui ont compté. Le mythe Delon décliné en épisodes de 29 minutes à déguster à sa guise.\u003C\u002Fstrong>\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>&nbsp;\u003C\u002Fp>\r\n","27 juillet 2024","12:00","2024-07-27T12:00:00+02:00","10 juillet 2024",{"url":73,"alt":74,"url_carre":16,"alt_carre":16},"https:\u002F\u002Fassets-prep.radiorcf.com\u002Fstyles\u002F{style_name}\u002Fassets\u002F2024-07\u002FWikimedia.%20Rocco%20et%20ses%20fre%CC%80res%20en%201960.jpg.webp","© Wikimedia. Alain Delon dans Rocco et ses frères, de Luchino Visconti en 1960.",[76],{"id":19,"label":20,"alias":21},[78],{"id":24,"name":25,"code":26,"shortname":27,"liveURL":28,"alias":29,"region":79,"channelId":33},{"id":31,"name":32},{"id":81,"type":36,"title":82,"digas":83,"published":84,"datetime":85,"description":86,"url_linked_article":63,"presenters":87,"visual":88,"show":91,"duration":93,"radios":94,"audio_file":97,"rolls":98},"489916","Un été avec Alain Delon (1\u002F5) : les jeunes années (1957-1967)","UA-332909","30 décembre 2024","2024-12-30T00:00:00+01:00","\u003Cp>Son nom sonne comme une signature, celle de l’excellence du cinéma français des années 60 et 70. Deux décennies durant lesquelles, Alain Delon s’est bâti une filmographie à nulle autre pareille d’où émergent plusieurs chefs-d’œuvre du 7e art. Le samouraï du cinéma français, à jamais Jeff Costello, dans la lumière bleutée de Jean-Pierre Melville, est devenu un mythe. Mais derrière l'icône, qui est Alain Delon dont la filmographie, dense et prestigieuse, méritait bien qu’on lui consacre une série de plusieurs émissions. Une Symphonie du cinéma spéciale qui débute avec les jeunes années (1957-1967), premier des cinq épisodes consacrés au mythe Delon. Les premiers rôles comme dans Sois belle et tais-toi, de Marc Allégret qui lui donne sa chance dès 1958 aux côtés d’un autre jeune débutant, un certain Jean-Paul Belmondo.\u003Cbr \u002F>\r\nLa même année, Christine, chez Pierre Gaspard-Huit, va marquer sa rencontre décisive avec Romy Schneider qui scellera son destin et sa légende. Avant le premier grand rôle que lui offre, en 1960, René Clément dans Plein Soleil où sa beauté, sous le ciel azur de la Sicile, et son talent vont se révéler aux yeux du public comme du milieu du cinéma.\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>&nbsp;\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>Play list des titres et extraits diffusés&nbsp;:\u003Cbr \u002F>\r\n- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - -\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>&nbsp;\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>- Extrait Sois belle et tais-toi, de Marc Allégret (1958)\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>- Mediterranean chase, BO Les Félins, Lalo Schifrin (1964)\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>- Les Amants de 4 Sous, BO Christine, Mathé Altéry, Georges Auric (1958)\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>- La piscine (final), BO Mélodie en sous-sol, Michel Magne (1963)\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>- Tarentelle meurtrière, BO Plein Soleil, Nino Rota (1960)\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>- Via Veneto, BO Plein Soleil, Nino Rota feat. Jacques Météhen (1960)\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>- Searching and detecting, BO Les Félins, Lalo Schifrin (1964)\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>- Marche de la tulipe, BO La Tulipe noire, Gérard Calvi (1964)\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>- La fête triste, BO L’Insoumis, Georges Delerue (1964)\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>- Le Samouraï, BO Le Samouraï, François de Roubaix (1967)\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>- Les Aventuriers, BO Les Aventuriers, François de Roubaix (1967)\u003C\u002Fp>\r\n",[7],{"alt":89,"url":90,"url_carre":29,"copyright":16},"© Studiocanal\u002FPari Films. Plein Soleil, 1960. 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Jean-Louis Trintignant et Anouk Aimée en 2019. 53 ans après Un Homme et une femme.",[114],{"id":19,"label":20,"alias":21},[116],{"id":24,"name":25,"code":26,"shortname":27,"liveURL":28,"alias":29,"region":117,"channelId":33},{"id":31,"name":32},{"id":119,"type":36,"title":120,"digas":121,"published":122,"datetime":123,"url_linked_article":101,"presenters":124,"visual":125,"show":128,"duration":134,"radios":135,"audio_file":145,"rolls":146},"136881","Jean-Louis Trintignant, le plus italien des acteurs français","SE-6224","10 mars 2021","2021-03-10T00:00:00+01:00",[7],{"alt":126,"url":127,"url_carre":16,"copyright":16},"RCF42","https:\u002F\u002Fmedia.rcf.fr\u002Fsites\u002Fdefault\u002Ffiles\u002Fstyles\u002F{style_name}\u002Fpublic\u002F2023-09\u002FRCF42_symphonie_cin%C3%A9ma.png.webp",{"id":129,"title":130,"alias":131,"visual":132,"description":133},"3701","La symphonie du cinéma","\u002Fculture\u002Fla-symphonie-du-cinema-0",{"url":127,"alt":126,"url_carre":16,"alt_carre":16},"\u003Cp>La symphonie du cinéma\u003C\u002Fp>\r\n","1740888",[136],{"id":137,"name":138,"code":126,"shortname":139,"liveURL":140,"alias":141,"region":142,"channelId":29},"34329","RCF Saint-Étienne","Saint-Étienne","\u002F\u002Frcf.streamakaci.com\u002Frcf42.mp3","\u002Fsaintetienne",{"id":143,"name":144},"34178","Auvergne-Rhône-Alpes","https:\u002F\u002Fpodcast-prep.rcf.fr\u002FRCF42\u002FSE-6224.mp3",{"podcast_not_roll":60},"1655623163",{"type":4,"alias":149,"id":150,"title":151,"meta_title":151,"og_title":151,"description":152,"meta_description":152,"og_description":152,"changed":108,"changed_time":153,"created":154,"visual":155,"radios":158,"episode":161,"published_unix_time":179},"\u002Farticles\u002Fculture\u002Fmonica-vitti-grande-actrice-italienne-des-annees-60-et-70","35737","Monica Vitti, grande actrice italienne des années 60 et 70","\u003Cp>Actrice de l’incommunicabilité chez Antonioni, Monica Vitti s’est éteinte mercredi 2 février, à Rome, à 90 ans. Elle venait de les fêter. Visage lumineux et vedette du cinéma italien dans les années 60 et 70, elle fut une inoubliable Claudia dans L’Avventura qui la propulsa sous les projecteurs en 1960. Elle partagea, aussi, l’affiche, toujours chez Antonioni, avec Alain Delon dans L’Eclipse, un film à avoir vu au moins une fois. Pour sa beauté froide et magnétique, tout autant que pour le témoignage architectural et urbain d’une Italie en pleine mutation.\u003C\u002Fp>\r\n","18:34","3 février 2022",{"url":156,"alt":157,"url_carre":16,"alt_carre":16},"https:\u002F\u002Fmedia.rcf.fr\u002Fsites\u002Fdefault\u002Ffiles\u002Fstyles\u002F{style_name}\u002Fpublic\u002F2022-02\u002F%C2%A9%20Wikimedia%20Commons.%20Monica%20Vitti%20en%201990_0.jpg.webp","© Wikimedia Commons. 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Monica Vitti dans L'Avventura (1960).","https:\u002F\u002Fmedia.rcf.fr\u002Fsites\u002Fdefault\u002Ffiles\u002Fstyles\u002F{style_name}\u002Fpublic\u002F2021-11\u002F%C2%A9%20Wikimedia%20Commons.%20Monica%20Vitti%20dans%20L%27Avventura%20%281960%29.jpg.webp",{"id":47,"title":48,"alias":49,"visual":172,"description":53},{"url":51,"alt":52,"url_carre":16,"alt_carre":16},"1747008",[175],{"id":24,"name":25,"code":26,"shortname":27,"liveURL":28,"alias":29,"region":176,"channelId":33},{"id":31,"name":32},"https:\u002F\u002Faudio.audiomeans.fr\u002Fguid\u002F{source_code}\u002F\u002F0ecf56322e8e5b380f6d03b61d67e73caf4ec89b965effd599d30602e2a36037.mp3",{"podcast_not_roll":60},"1643913756",{"type":4,"alias":181,"id":182,"author":7,"title":183,"meta_title":183,"og_title":183,"description":184,"meta_description":184,"og_description":184,"published":185,"published_time":186,"datetime":187,"changed":188,"changed_time":189,"created":185,"visual":190,"radios":193,"episode":196,"published_unix_time":215},"\u002Farticles\u002Fculture\u002Ffederico-fellini-19201993-il-y-a-30-ans-le-cineaste-italien-disparaissait","46816","Federico Fellini (1920-1993) : il y a 30 ans, le cinéaste italien disparaissait ","\u003Cp>Federico Fellini disparaissait, il y a 30 ans, le 31 octobre 1993 et laissait quantité de chefs-d’œuvre à la postérité. De La Dolce vita aux Nuits de Cabiria, de La Strada à Amarcord, c’est un cinéma à nul autre pareil que léguait le plus célèbre des cinéastes italiens. Un cinéma où plane la musique de Nino Rota, le complice, l'ami fidèle pendant plus de 25 ans. Retour en huit films.\u003C\u002Fp>\r\n","28 octobre 2023","16:39","2023-10-28T16:39:13+02:00","9 janvier 2024","11:56",{"url":191,"alt":192,"url_carre":16,"alt_carre":16},"https:\u002F\u002Fassets-prep.radiorcf.com\u002Fstyles\u002F{style_name}\u002Fassets\u002F2023-10\u002F%C2%A9-Wiki-Commons-Federico-Fellini.jpg.webp","© Wiki Commons. Federico Fellini, cinéaste de la nostalgie, du rêve aussi bien que du réel.",[194],{"id":24,"name":25,"code":26,"shortname":27,"liveURL":28,"alias":29,"region":195,"channelId":33},{"id":31,"name":32},{"id":197,"type":36,"title":198,"digas":199,"published":200,"datetime":201,"description":202,"url_linked_article":181,"presenters":203,"visual":204,"show":207,"duration":209,"radios":210,"audio_file":213,"rolls":214},"412908","Il était une fois le cinéma de Federico Fellini","UA-304417","13 décembre 2023","2023-12-13T00:00:00+01:00","\u003Cp>Quel point commun partagent La Strada, Les Nuits de Cabiria, 8 ½ et Amarcord&nbsp;? Tous les quatre ont reçu l’Oscar du meilleur film étranger en leur temps et sont sortis de l’esprit hautement créatif de Federico Fellini. Conteur hors pair, le cinéaste, disparu il y a 30 ans, le 31 octobre 1993, était nostalgique d’un certain âge d’or. Mieux que quiconque, ce Romain d’adoption, né dans la station balnéaire de Rimini, aura filmé la Ville éternelle comme personne. Même dans les mythiques studios de Cinecittà, il s’amusera à recréer une Rome sublimée comme dans La Dolce Vita avec une via Veneto, plus belle que l’originale. Ses films possèdent une musicalité rare et unique dont Nino Rota est le dépositaire principal. De 1952 à 1979, le tandem Rota-Fellini aura marqué de son empreinte le cinéma mondial grâce à des musiques originales brillantes et marquantes. Cinéaste des rêves, Fellini n’aura cessé de faire toute sa vie un cinéma fantasmatique peuplé de femmes, de souvenirs d’enfance et de toute une comédie humaine haute en couleur de personnages, tantôt veules, tantôt naïfs. Du Cheick blanc, son tout premier film en 1952 à La Voce della luna, son dernier en 1990, son œuvre est passée à postérité et continue d’influencer les cinéastes actuels.&nbsp;\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>&gt; Intervenant : Jean-Max Méjean, écrivain et journaliste, spécialiste de cinéma.\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>&nbsp;\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>Liste des titres diffusés&nbsp;:\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>- - - - - - - - - - - - - - - - - - -\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>\u003Cbr \u002F>\r\n- Générique&nbsp;: Rodéo, BO Le Casse, Ennio Morricone\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>\u003Cbr \u002F>\r\n-La Strada, BO La Strada, Nino Rota, 1954\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>\u003Cbr \u002F>\r\n-Titoli, BO Le Cheikh blanc, Nino Rota, 1952\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>\u003Cbr \u002F>\r\n-Extrait Le Notti di Cabiria\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>\u003Cbr \u002F>\r\n-Titoli, BO Le Notti di Cabiria, Nino Rota, 1957\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>\u003Cbr \u002F>\r\n-Amarcord, Magali Noël (archive de la Radio Télévision suisse)\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>\u003Cbr \u002F>\r\n-Thème d’Amarcord, BO Amarcord, Nino Rota, 1973\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>\u003Cbr \u002F>\r\n-Titoli di testa, BO La Dolce vita, Nino Rota, 1960\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>\u003Cbr \u002F>\r\n-Extrait La Dolce Vita\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>&nbsp;\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>-La Dolce Vita in via Veneto, BO La Dolce Vita, Nino Rota, 1960\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>\u003Cbr \u002F>\r\n-Finale, BO La Dolce vita, Nino Rota, 1960\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>\u003Cbr \u002F>\r\n-Theme de 8 ½, BO 8 ½, Nino Rota, 1963\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>\u003Cbr \u002F>\r\n-Main theme, BO I Vitelloni, Nino Rota, 1953\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>\u003Cbr \u002F>\r\n-La Poupée automate, BO Le Casanova de Fellini, Nino Rota, 1976\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>\u003Cbr \u002F>\r\n-Main theme, BO La Cité des femmes, Luis Bacalov, 1980\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>\u003Cbr \u002F>\r\n-Main theme, BO Ginger et Fred, Nicola Piovani, 1986\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>\u003Cbr \u002F>\r\n-Il bar di Cinecittà (Suite) BO Intervista, Nicola Piovani, 1987\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>\u003Cbr \u002F>\r\n-La Voce della luna, BO La Voce della luna, Nicola Piovani, 1990\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>\u003Cbr \u002F>\r\n-L'Affondamento (Da Temi Di G. Verdi E G. Rossini), BO E la nave va 1983\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>&nbsp;\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>Aller plus loin:\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>- - - - - - - - - - - -\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>\u003Cbr \u002F>\r\n-\u003Cem>Amarcord\u003C\u002Fem> (Gremese, 2023), un ouvrage collectif de 128 pages, de Jean-Max Méjean, Caroline Masoch, Dominique Delouche. Une analyse d'un des chefs-d'oeuvre de Federico Fellini qui revient sur son enfance dans l’Italie fasciste.\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>\u003Cbr \u002F>\r\n-\u003Cem>Le Livre de mes rêves\u003C\u002Fem> (Flammarion, 2021) par Federico Fellini. 580 pages. Un fabuleux voyage à travers les écrits du cinéaste avec la reproduction de l'intégralité des fac-similés de ses carnets.\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>&nbsp;\u003C\u002Fp>\r\n",[7],{"alt":205,"url":206,"url_carre":29,"copyright":16},"© Wiki Commons. Federico Fellini en 1990 au Venice Film Festival. ","https:\u002F\u002Fmedia.rcf.fr\u002Fsites\u002Fdefault\u002Ffiles\u002Fstyles\u002F{style_name}\u002Fpublic\u002F2023-10\u002F%C2%A9-Wiki-Commons1990_Venice_Film_Festival_Fellini.jpg.webp",{"id":47,"title":48,"alias":49,"visual":208,"description":53},{"url":51,"alt":52,"url_carre":16,"alt_carre":16},"3541512",[211],{"id":24,"name":25,"code":26,"shortname":27,"liveURL":28,"alias":29,"region":212,"channelId":33},{"id":31,"name":32},"https:\u002F\u002Faudio.audiomeans.fr\u002Fguid\u002F{source_code}\u002F\u002F538331bf6037cbb20e9ea06445e979a27f0e113cf26be540dd98cc64ce8d22b4.mp3",{"podcast_not_roll":60},"1698500755",{"id":217,"type":218,"name":219,"alias":220,"description":221},"59393","category","Culture","\u002Fculture","\u003Cp>\r\n\u003Cstyle type=\"text\u002Fcss\">\u003C!--td {border: 1px solid #cccccc;}br {mso-data-placement:same-cell;}-->\r\n\u003C\u002Fstyle>\r\nMusique, cinéma, littérature, arts, histoire, : nos programmes consacrés à la culture répondent à un désir, celui de vous donner l'envie de comprendre et d'aimer le monde !\u003C\u002Fp>\r\n",[223],{"id":224,"target_paragraph_type":225,"target_wysiwyg":226},"78822","wysiwyg_paragraph","\u003Cp>L’Italie a donné à Alain Delon quelques-uns de ses plus beaux rôles, tellement marquants que cités régulièrement quand bien même certains n’ont même jamais vu Rocco et ses frères, Le Guépard ou encore Le Professeur.&nbsp; La démonstration en cinq films. &nbsp;\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Ch4>\u003Cstrong>Retrouvez, jusqu’au 10 août, la carrière de l’acteur dans \u003Cem>Un été avec Alain Delon\u003C\u002Fem> décliné en 5 épisodes à écouter à la rubrique La Symphonie du cinéma.\u003C\u002Fstrong>\u003C\u002Fh4>\r\n\r\n\u003Cp>&nbsp;\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Ch2>Un ange dans \u003Cem>Rocco et ses frères\u003C\u002Fem> chez Visconti (1960)\u003C\u002Fh2>\r\n\r\n\u003Cp>\u003Ciframe frameborder=\"0\" scrolling=\"no\" src=\"https:\u002F\u002Fwww.youtube.com\u002Fembed\u002FvPV3E9KuC2k\">\u003C\u002Fiframe>\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>Tout a été dit sur Rocco et ses frères, premier des deux chefs-d’oeuvre que tournera Alain Delon avec le maître Luchino Visconti: le second étant Le Guépard. Dans ce grand film néoréaliste de 1960, une année bénie pour le cinéma italien qui voit aussi la sortie de L’Avventura d’Antonioni, de La Dolce vita de Fellini, et de La Ciocciara, de De Sica, Alain Delon a le visage et l’attitude d’un ange qu’on dirait sorti d’un tableau de Fra Angelico. Tout le contraire de Renato Salvatori, alias Simone, l’un de ses frères, boxeur contrarié, doublé d’une jalousie maladive qui sera fatale à Rocco qui pour son malheur va tomber amoureux de Nadia, la fiancée de Simone, jouée par Annie Girardot sans doute dans l’un des plus beaux rôles de sa carrière. Tous les ingrédients du drame sont là tandis que Nino Rota compose une musique sombre comme rarement qui préfigure son chef-d’oeuvre que sera la BO du Parrain chez Coppola en 1972.\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>&nbsp;\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Ch2>Ambitieux et matérialiste dans \u003Cem>L’Éclipse \u003C\u002Fem>chez Antonioni (1962)\u003C\u002Fh2>\r\n\r\n\u003Cp>\u003Ciframe frameborder=\"0\" scrolling=\"no\" src=\"https:\u002F\u002Fwww.youtube.com\u002Fembed\u002FogbpBQX5FU4\">\u003C\u002Fiframe>\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>Film symbole d’Antonioni et de l’incommunicabilité de personnages, murés dans leurs silences, incapables de révéler la profondeur de leurs sentiments, L’Eclipse dénonce, en 1962, le matérialisme dans une Italie du boom économique. Alain Delon interprète un courtier de la bourse de Rome, impétueux et plein d’assurance qui tente de séduire Monica Vitti, belle jeune femme blonde, éthérée et perdue dans sa mélancolie à la suite d’une séparation. Alain Delon est l’incarnation du monde matérialiste contemporain.&nbsp; C’est aussi une œuvre majeure pour son parti pris esthétique et son témoignage urbain d’une Rome en pleine mutation, qui fait penser parfois aux tableaux de Giorgio De Chirico. Giovanni Fusco signe la musique, quant à lui, qui comporte Eclisse twist, un morceau chanté par Mina, la grande star de la chanson italienne.\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>&nbsp;\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Ch2>Aristocrate sicilien dans \u003Cem>Le Guépard\u003C\u002Fem> chez Visconti (1963)\u003C\u002Fh2>\r\n\r\n\u003Cp>\u003Ciframe frameborder=\"0\" scrolling=\"no\" src=\"https:\u002F\u002Fwww.youtube.com\u002Fembed\u002FjvocBCjpZuw\">\u003C\u002Fiframe>\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>Le Guépard de Luchino Visconti compte au rang des chefs-d’œuvre du panthéon mondial du cinéma. On y suit le déclin de l’aristocratie palermitaine et de la monarchie en même temps que l’avènement de l’unité italienne souhaitée par Garibaldi et Cavour. Palme d’or au Festival de Cannes 1963, le film réunit, outre Alain Delon, Claudia Cardinale et Burt Lancaster dans un sommet de cinéma, servi par des décors et des costumes fastueux. Alain Delon est à l’apogée de l’élégance et porte une chemise blanche amidonnée, une redingote et la raie sur le côte faisant de son personnage un membre de la noblesse plus vrai que nature.\u003Cbr \u002F>\r\nUn monde qui s’éteint à petits feux mais qui continue de danser comme si de rien n’était dans l’insouciance du temps présent à l’image de cette valse, composée par Nino Rota.&nbsp;&nbsp;\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>&nbsp;\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Ch2>Tourmenté dans \u003Cem>Le Professeur\u003C\u002Fem> chez Zurlini (1973)\u003C\u002Fh2>\r\n\r\n\u003Cp>\u003Ciframe frameborder=\"0\" scrolling=\"no\" src=\"https:\u002F\u002Fwww.youtube.com\u002Fembed\u002FEGlY5TUge4k\">\u003C\u002Fiframe>\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>En 1973, Valerio Zurlini choisit les bords de l’Adriatique et Rimini en hiver comme de décor à son film Le Professeur&nbsp;: La Prima Notte di quiete dans son titre original. Un titre emprunté à un poème de l’Allemand Goethe. L’un des films qui a le plus marqué Alain Delon dans sa filmographie italienne, lui qui avait déclaré se sentir comme à la maison lorsqu’il tournait en Italie. «&nbsp;Je me sens un Italien de coeur en grande partie grâce à trois films : Rocco et ses frères, Le Guépard et Le Professeur.&nbsp;» Au début des années 70, Valerio Zurlini, connu en Italie pour avoir lancé Claudia Cardinale dans La Fille à la valise en 1961, confie à Alain Delon le rôle d’un professeur de lettres dépressif tombant amoureux d’une de ses élèves au charme mystérieux jouée par la Française Sonia Petrovna, actrice au teint de porcelaine et à la beauté mystérieuse. La musique nostalgique de Mario Nascimbene participe grandement à l'atmosphère brumeuse du film. La trompette au premier plan tranche singulièrement avec la torpeur des personnages.\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>&nbsp;\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Ch2>Justicier dans \u003Cem>Zorro \u003C\u002Fem>chez Tessari (1975)\u003C\u002Fh2>\r\n\r\n\u003Cp>\u003Ciframe frameborder=\"0\" scrolling=\"no\" src=\"https:\u002F\u002Fwww.youtube.com\u002Fembed\u002Fa3Nkjc90XgI\">\u003C\u002Fiframe>\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>Cinéaste davantage connu en Italie pour ses péplums et ses westerns spaghetti qu’en France, Duccio Tessari va rencontrer un grand succès avec Zorro en 1975 en grande partie grâce à la présence d’Alain Delon dans la peau du justicier solitaire, amoureux de la belle Ottavia Piccolo. On dit que l’acteur a joué Zorro car c'était le héros préféré de son fils Anthony à l'époque, et qu’Alain Delon aurait accepté le rôle pour lui faire plaisir. Cette version franco-italienne tournée en Espagne, près de Madrid, reste une production légère et enjouée, où l’on retrouve la patte du réalisateur de westerns qu’est Tessari dans l’esprit des comédies bon enfant du duo Terence Hill-Bud Spencer. Si La Tulipe noire de Christian-Jaque avait atteint des niveaux historiques à l’étranger, notamment en URSS, Zorro fait encore mieux et sera vu par le chiffre faramineux de 55 millions de spectateurs. Zorro est le film qui a fait connaître Duccio Tessari hors d’Italie.\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>&nbsp;\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>&nbsp;\u003C\u002Fp>\r\n"]