[{"data":1,"prerenderedAt":-1},["ShallowReactive",2],{"$4btUnHcLHF":3},{"type":4,"alias":5,"id":6,"author":7,"title":8,"meta_title":8,"og_title":8,"description":9,"meta_description":9,"og_description":9,"published":10,"published_time":11,"changed":12,"changed_time":13,"full_changed_time":14,"created":10,"visual":15,"tags":19,"radios":28,"episode":40,"complementary":63,"category":213,"body":219},"article","\u002Farticles\u002Fculture\u002Fgiovanni-bellini-le-genie-de-la-douceur","43074","Guillaume Goubert","Giovanni Bellini, le génie de la douceur","\u003Cp>Aujourd’hui je vous parle d’une exposition consacrée au peintre Giovanni Bellini au musée Jacquemart-André à Paris. Une exposition très réussie car elle nous permet de revivre un moment capital de l’histoire de l’art qui s’est produit il y a cinq siècles.\u003C\u002Fp>\r\n","28 mars 2023","09:00","17 juillet 2023","13:25","2023-07-17T13:25:04+02:00",{"url":16,"alt":17,"url_carre":18,"alt_carre":18},"https:\u002F\u002Fmedia.rcf.fr\u002Fsites\u002Fdefault\u002Ffiles\u002Fstyles\u002F{style_name}\u002Fpublic\u002F2023-03\u002Fexposition-Bellini-LES-HISTOIRES-DE-L%27ART-RCF.jpg.webp","La Vierge et l’enfant entre saint Jean-Baptiste et une sainte (Galleria dell’Academia, Venise)","",[20,24],{"id":21,"label":22,"alias":23},"55780","Exposition","\u002Ftag\u002Fexposition",{"id":25,"label":26,"alias":27},"55595","Art","\u002Ftag\u002Fart",[29],{"id":30,"name":31,"code":32,"shortname":33,"liveURL":34,"alias":35,"region":36,"channelId":39},"9","RCF","RCFNational","National","\u002F\u002Frcf.streamakaci.com\u002Frcfdigital.mp3",null,{"id":37,"name":38},"33500","France","UCNce7rDfA-1fKpO-r1Rf-Dw",{"id":41,"type":42,"title":8,"digas":43,"published":10,"datetime":44,"description":45,"url_linked_article":5,"presenters":46,"visual":47,"show":50,"duration":56,"radios":57,"audio_file":60,"rolls":61},"356436","episode","PR-50300","2023-03-28T00:00:00+02:00","\u003Cp>Aujourd’hui je vous parle d’une exposition consacrée au peintre Giovanni Bellini au musée Jacquemart-André à Paris. Une exposition très réussie car elle nous permet de revivre un moment capital de l’histoire de l’art qui s’est produit il y a cinq siècles.\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp> \u003C\u002Fp>\r\n",[7],{"alt":48,"url":49,"url_carre":18,"copyright":18},"Les Histoires de l'art © RCF","https:\u002F\u002Fmedia.rcf.fr\u002Fsites\u002Fdefault\u002Ffiles\u002Fstyles\u002F{style_name}\u002Fpublic\u002F2023-08\u002FLes%20histoires%20de%20l%27art%20%281%29.png.webp",{"id":51,"title":52,"alias":53,"visual":54,"description":55},"32423","Les Histoires de l'art","\u002Fculture\u002Fles-histoires-de-lart",{"url":49,"alt":48,"url_carre":18,"alt_carre":18},"\u003Cp>Chaque mardi à 8h45, Guillaume Goubert et Simon de Monicault présentent une exposition ou un événement qui raconte l'histoire de l'art.\u003C\u002Fp>\r\n","216888",[58],{"id":30,"name":31,"code":32,"shortname":33,"liveURL":34,"alias":35,"region":59,"channelId":39},{"id":37,"name":38},"https:\u002F\u002Faudio.audiomeans.fr\u002Fguid\u002F{source_code}\u002F\u002Fbb57b39e37edbf5bf1fc0fb34c1adf68676f52fcafca30698954c819bfb69892.mp3",{"podcast_not_roll":62},false,[64,107,140,177],{"type":4,"alias":65,"id":66,"author":7,"title":67,"meta_title":67,"og_title":67,"description":68,"meta_description":68,"og_description":68,"published":69,"published_time":70,"datetime":71,"changed":12,"changed_time":13,"created":69,"visual":72,"tags":75,"radios":85,"episode":88,"published_unix_time":106},"\u002Farticles\u002Fculture\u002Fa-strasbourg-limbroglio-du-rayon-vert","42925","À Strasbourg, l’imbroglio du rayon vert ","\u003Cp>Faut-il ou non rétablir le rayon vert de la cathédrale de Strasbourg ? Figurez-vous qu’un tribunal a dû se pencher sur cette question en fin de semaine dernière. Il y a un côté Clochemerle dans cette histoire qui peut prêter à sourire mais qui dit aussi beaucoup sur notre relation au patrimoine.\u003C\u002Fp>\r\n","21 mars 2023","09:28","2023-03-21T09:28:38+01:00",{"url":73,"alt":74,"url_carre":18,"alt_carre":18},"https:\u002F\u002Fmedia.rcf.fr\u002Fsites\u002Fdefault\u002Ffiles\u002Fstyles\u002F{style_name}\u002Fpublic\u002F2023-03\u002Fa-strasbourg-rayon-vert-cathedrale-LES-HISTOIRES-DE-L-ART-RCF.jpg.webp","Deux fois par an, au moment des équinoxes, un rayon de lumière de couleur verte traversait la cathédrale de Strasbourg ©Source : Strasbourg Tourisme",[76,77,81],{"id":25,"label":26,"alias":27},{"id":78,"label":79,"alias":80},"54194","Patrimoine","\u002Ftag\u002Fpatrimoine",{"id":82,"label":83,"alias":84},"57754","Art sacré","\u002Ftag\u002Fart-sacre",[86],{"id":30,"name":31,"code":32,"shortname":33,"liveURL":34,"alias":35,"region":87,"channelId":39},{"id":37,"name":38},{"id":89,"type":42,"title":90,"digas":91,"published":69,"datetime":92,"description":93,"url_linked_article":65,"presenters":94,"visual":95,"show":98,"duration":100,"radios":101,"audio_file":104,"rolls":105},"353805","À Strasbourg, l’imbroglio du rayon vert","PR-50100","2023-03-21T00:00:00+01:00","\u003Cp>Faut-il ou non rétablir le rayon vert de la cathédrale de Strasbourg ? Figurez-vous qu’un tribunal a dû se pencher sur cette question en fin de semaine dernière. 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Exposition plutôt surprenante dans un musée entièrement consacré à Pablo Picasso car cette femme aujourd’hui âgée de 92 ans ne l’a jamais personnellement rencontré.\u003C\u002Fp>\r\n","7 mars 2023","09:35","2023-03-07T09:35:58+01:00",{"url":116,"alt":117,"url_carre":18,"alt_carre":18},"https:\u002F\u002Fmedia.rcf.fr\u002Fsites\u002Fdefault\u002Ffiles\u002Fstyles\u002F{style_name}\u002Fpublic\u002F2023-03\u002FLa-lumiere-noire-de-Faith-Ringgold-LES-HISTOIRES-DE-L-ART-RCF.jpg.webp","Faith Ringgold, Picasso’s Studio, 1991 (Worcester Art Museum)",[119,120],{"id":25,"label":26,"alias":27},{"id":21,"label":22,"alias":23},[122],{"id":30,"name":31,"code":32,"shortname":33,"liveURL":34,"alias":35,"region":123,"channelId":39},{"id":37,"name":38},{"id":125,"type":42,"title":126,"digas":127,"published":112,"datetime":128,"description":111,"url_linked_article":108,"presenters":129,"visual":130,"show":131,"duration":133,"radios":134,"audio_file":137,"rolls":138},"348657","La lumière noire de Faith Ringgold","PR-49728","2023-03-07T00:00:00+01:00",[7],{"alt":48,"url":49,"url_carre":18,"copyright":18},{"id":51,"title":52,"alias":53,"visual":132,"description":55},{"url":49,"alt":48,"url_carre":18,"alt_carre":18},"229368",[135],{"id":30,"name":31,"code":32,"shortname":33,"liveURL":34,"alias":35,"region":136,"channelId":39},{"id":37,"name":38},"https:\u002F\u002Faudio.audiomeans.fr\u002Fguid\u002F{source_code}\u002F\u002Fb1ea59f0fa714261d9f6e93b3b4ea77d716b468579805878ac490aa3f94ae0a7.mp3",{"podcast_not_roll":62},"1678177712",{"type":4,"alias":141,"id":142,"author":7,"title":143,"meta_title":143,"og_title":143,"description":144,"meta_description":144,"og_description":144,"published":145,"published_time":146,"datetime":147,"changed":12,"changed_time":13,"created":145,"visual":148,"tags":151,"radios":158,"episode":161,"published_unix_time":176},"\u002Farticles\u002Fculture\u002Fretrouvailles-avec-germaine-richier","42540","Retrouvailles avec Germaine Richier","\u003Cp>Le Centre Pompidou, à Paris, inaugure demain une grande exposition retraçant l’œuvre de Germaine Richier, sculptrice française née en 1902. Ce sera pour beaucoup de visiteurs la découverte d’une inconnue ou presque. Pourtant, selon la commissaire de l’exposition, Ariane Coulondre, Germaine Richier fut \"l’artiste femme la plus célèbre de son temps\".\u003C\u002Fp>\r\n","28 février 2023","09:20","2023-02-28T09:20:40+01:00",{"url":149,"alt":150,"url_carre":18,"alt_carre":18},"https:\u002F\u002Fmedia.rcf.fr\u002Fsites\u002Fdefault\u002Ffiles\u002Fstyles\u002F{style_name}\u002Fpublic\u002F2023-02\u002Fretrouvailles-avec-germaine-richier-LES-HISTOIRES-DE-L-ART-RCF.jpg.webp","Germaine Richier, Christ d’Assy, 1950, bronze naturel nettoyé",[152,153,154],{"id":25,"label":26,"alias":27},{"id":21,"label":22,"alias":23},{"id":155,"label":156,"alias":157},"56445","Chronique","\u002Ftag\u002Fchronique",[159],{"id":30,"name":31,"code":32,"shortname":33,"liveURL":34,"alias":35,"region":160,"channelId":39},{"id":37,"name":38},{"id":162,"type":42,"title":143,"digas":163,"published":145,"datetime":164,"description":144,"url_linked_article":141,"presenters":165,"visual":166,"show":168,"duration":170,"radios":171,"audio_file":174,"rolls":175},"346109","PR-49513","2023-02-28T00:00:00+01:00",[7],{"alt":150,"url":167,"url_carre":35,"copyright":18},"https:\u002F\u002Fmedia.rcf.fr\u002Fsites\u002Fdefault\u002Ffiles\u002Fstyles\u002F{style_name}\u002Fpublic\u002F2023-02\u002Fretrouvailles-avec-germaine-richier-LES-HISTOIRES-DE-L-ART-RCF_0.jpg.webp",{"id":51,"title":52,"alias":53,"visual":169,"description":55},{"url":49,"alt":48,"url_carre":18,"alt_carre":18},"220560",[172],{"id":30,"name":31,"code":32,"shortname":33,"liveURL":34,"alias":35,"region":173,"channelId":39},{"id":37,"name":38},"https:\u002F\u002Faudio.audiomeans.fr\u002Fguid\u002F{source_code}\u002F\u002Fe610bb67e62c84e7ad5b74758e4db22794b862908302d9d794740e4d10292d87.mp3",{"podcast_not_roll":62},"1677571788",{"type":4,"alias":178,"id":179,"author":7,"title":180,"meta_title":180,"og_title":180,"description":181,"meta_description":181,"og_description":181,"published":182,"published_time":183,"datetime":184,"changed":12,"changed_time":13,"created":182,"visual":185,"tags":188,"radios":191,"episode":194,"published_unix_time":212},"\u002Farticles\u002Fculture\u002Fdes-gribouilleurs-de-genie","42390","Des gribouilleurs de génie ","\u003Cp>Et si on réhabilitait le gribouillage ? Une étonnante exposition à l’École des beaux-arts de Paris nous invite à considérer autrement ce mot quelque peu péjoratif. Dans le langage courant, quand on dit d’un dessin ou d’un tableau que c’est un gribouillage, ce n’est pas pour exprimer de l’admiration. Or, ce que l’on découvre aux Beaux-Arts, c’est que le gribouillage traverse toute l’histoire de l’art, et du plus grand art. \"De Léonard de Vinci à Cy Twombly\", pour reprendre le sous-titre de l’exposition.\u003C\u002Fp>\r\n","21 février 2023","11:27","2023-02-21T11:27:56+01:00",{"url":186,"alt":187,"url_carre":18,"alt_carre":18},"https:\u002F\u002Fmedia.rcf.fr\u002Fsites\u002Fdefault\u002Ffiles\u002Fstyles\u002F{style_name}\u002Fpublic\u002F2023-02\u002Fdes-gribouilleurs-de-genie-ART-EXPO-RCF.jpg.webp"," Francesco Caroto, Ritratto di una fanciullo con un disegno infantile (Vérone, Musée de Castelvecchio)",[189,190],{"id":25,"label":26,"alias":27},{"id":21,"label":22,"alias":23},[192],{"id":30,"name":31,"code":32,"shortname":33,"liveURL":34,"alias":35,"region":193,"channelId":39},{"id":37,"name":38},{"id":195,"type":42,"title":196,"digas":197,"published":182,"datetime":198,"description":181,"url_linked_article":178,"presenters":199,"visual":201,"show":204,"duration":206,"radios":207,"audio_file":210,"rolls":211},"343533","Des gribouilleurs de génie","PR-49325","2023-02-21T00:00:00+01:00",[200],"Pierre-Hugues Dubois",{"alt":202,"url":203,"url_carre":35,"copyright":18},"Francesco Caroto, Ritratto di una fanciullo con un disegno infantile (Vérone, Musée de Castelvecchio)","https:\u002F\u002Fmedia.rcf.fr\u002Fsites\u002Fdefault\u002Ffiles\u002Fstyles\u002F{style_name}\u002Fpublic\u002F2023-02\u002Fdes-gribouilleurs-de-genie-ART-EXPO-RCF_0.jpg.webp",{"id":51,"title":52,"alias":53,"visual":205,"description":55},{"url":49,"alt":48,"url_carre":18,"alt_carre":18},"227976",[208],{"id":30,"name":31,"code":32,"shortname":33,"liveURL":34,"alias":35,"region":209,"channelId":39},{"id":37,"name":38},"https:\u002F\u002Faudio.audiomeans.fr\u002Fguid\u002F{source_code}\u002F\u002F61efc37bd8fe7710c4bed26d79189270a3b873b3bc53dd76dba247cbc37f12a5.mp3",{"podcast_not_roll":62},"1676973205",{"id":214,"type":215,"name":216,"alias":217,"description":218},"59393","category","Culture","\u002Fculture","\u003Cp>\r\n\u003Cstyle type=\"text\u002Fcss\">\u003C!--td {border: 1px solid #cccccc;}br {mso-data-placement:same-cell;}-->\r\n\u003C\u002Fstyle>\r\nMusique, cinéma, littérature, arts, histoire, : nos programmes consacrés à la culture répondent à un désir, celui de vous donner l'envie de comprendre et d'aimer le monde !\u003C\u002Fp>\r\n",[220],{"id":221,"target_paragraph_type":222,"target_wysiwyg":223},"62518","wysiwyg_paragraph","\u003Cp>\u003Cstrong>Dans la seconde moitié du XVe siècle, la peinture, qui était encore marquée par le style gothique et l’influences byzantine, s’émancipe des poses hiératiques sur fonds dorés\u003C\u002Fstrong> pour donner place à la couleur, à la douceur des visages, à la lumière des paysages. Venise fut, avec Florence, le lieu majeur de cette révolution artistique que l’on appelle la Renaissance. Et Giovanni Bellini en fut l’incarnation même.\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp> \u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Ch2>Qui était Giovanni Bellini ?\u003C\u002Fh2>\r\n\r\n\u003Cp> \u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>\u003Cstrong>Il est né à Venise vers 1435.\u003C\u002Fstrong> Son père, Jacopo Bellini, était lui-même un peintre très connu dans la cité des doges. Il travaillait dans un style plutôt traditionnel mais s’intéressait aux évolutions qui s’affirmaient du côté de Florence. Jacopo avait deux fils qui travaillaient dans son atelier, Gentile et Giovanni, ce dernier étant probablement un enfant illégitime. Il avait aussi une fille, Nicolosia, qui épousa un jeune homme venu de Padoue pour travailler avec les Bellini, Andrea Mantegna, un peintre au talent exceptionnel.\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp> \u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>\u003Cstrong>Dans cet environnement très stimulant, Giovanni Bellini va rapidement affirmer son génie propre \u003C\u002Fstrong>avec un talent particulier pour tirer le meilleur parti des innovations qu’il observe chez d’autres. Ainsi son amitié avec Antonello de Messine lui fait découvrir toutes les possibilités qu’offre la peinture à l’huile, nouveauté venue d’Europe du Nord et qui supplante bientôt la peinture à la détrempe car elle permet un rendu beaucoup plus précis et une grande diversité de couleurs.\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp> \u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>\u003Cstrong>Giovanni Bellini développe ainsi un style marqué,\u003C\u002Fstrong> un usage intense des couleurs mais en même temps une sublime douceur des contours et de la lumière qui baigne les visages. Il développe aussi la représentation des paysages en arrière-plan de ses tableaux au point qu’il été qualifié de \"prophète du paysage\".\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp> \u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Ch2>Que représentent les tableaux de \u003Cstrong>Giovanni Bellini \u003C\u002Fstrong>?\u003C\u002Fh2>\r\n\r\n\u003Cp> \u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>\u003Cstrong>Il a produit de grands polyptyques que l’on peut voir encore aujourd’hui dans plusieurs églises de Venise,\u003C\u002Fstrong> à Santa Maria Gloriosa dei Frari, à San Giovanni e Paolo ou à San Zaccaria. Mais, avec ses assistants, il a produit aussi de nombreux tableaux destinés à de riches particuliers. À cette époque, un nouveau courant spirituel est apparu qui prônait la pratique de la prière et du recueillement pas seulement dans les églises mais aussi à domicile. \u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp> \u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>\u003Cstrong>Ce courant dénommé  \"dévotion moderne\" amenait ceux qui en avaient les moyens à commander des tableaux devant lesquels prier.\u003C\u002Fstrong> C’est pourquoi la moitié des tableaux connus de Giovanni Bellini représentent des Vierges à l’enfant. Parfois un peu produits à la chaîne, il faut bien le dire mais Bellini a profondément renouvelé le genre car sur ses toiles la Vierge est vraiment représentée comme une mère et Jésus comme un enfant, sans la raideur des styles gothiques et byzantins.\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp> \u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>\u003Cstrong>Dernière chose à souligner : Bellini a accueilli dans son atelier et formé de très grands génies de la peinture comme Giorgione et Titien.\u003C\u002Fstrong> Peintres dont il a su s’inspirer dans les toiles de la toute fin de sa vie. Il avait alors 80 ans mais il se montrait toujours disponible à la nouveauté et au talent de ceux qui l’entouraient.\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp> \u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp> \u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Chr \u002F>\r\n\u003Cp> \u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>\u003Ca href=\"https:\u002F\u002Fwww.musee-jacquemart-andre.com\u002Ffr\u002Fgiovanni-bellini\" rel=\"noopener\" target=\"_blank\">\u003Cem>> Exposition Giovanni Bellini, influences croisées\", au musée Jacquemart-André à Paris, jusqu‘au 17 juillet 2023\u003C\u002Fem>\u003C\u002Fa>\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp> \u003C\u002Fp>\r\n"]