[{"data":1,"prerenderedAt":-1},["ShallowReactive",2],{"$4btUnHcLHF":3},{"type":4,"alias":5,"id":6,"author":7,"title":8,"meta_title":8,"og_title":8,"description":9,"meta_description":9,"og_description":9,"published":10,"published_time":11,"changed":12,"changed_time":13,"full_changed_time":14,"created":10,"visual":15,"tags":19,"radios":32,"episode":44,"complementary":69,"category":211,"body":217},"article","\u002Farticles\u002Fculture\u002Fcaravage-peintre-de-lincarnation","41400","Guillaume Goubert","Caravage, peintre de l’incarnation","\u003Cp>Il y a en France peu de tableaux de Caravage, un grand maître italien qui a vécu à la charnière des XVIe et XVIIe siècles. Les collections françaises ne comptent que quatre toiles. Trois au Louvre, à Paris, et une au musée des Beaux-Arts de Rouen. C’est là que se tient actuellement une petite exposition qui mérite le déplacement.&nbsp;\u003C\u002Fp>\r\n","3 janvier 2023","09:50","17 juillet 2023","13:26","2023-07-17T13:26:49+02:00",{"url":16,"alt":17,"url_carre":18,"alt_carre":18},"https:\u002F\u002Fmedia.rcf.fr\u002Fsites\u002Fdefault\u002Ffiles\u002Fstyles\u002F{style_name}\u002Fpublic\u002F2023-01\u002FCaravage%2C%20peintre%20de%20l%E2%80%99incarnation%20RCF_0.png.webp","Caravage, La Flagellation du Christ à la colonne, vers 1607 © Réunion des Musées Métropolitains Rouen Normandie, Musée des Beaux-Arts","",[20,24,28],{"id":21,"label":22,"alias":23},"55595","Art","\u002Ftag\u002Fart",{"id":25,"label":26,"alias":27},"55780","Exposition","\u002Ftag\u002Fexposition",{"id":29,"label":30,"alias":31},"56445","Chronique","\u002Ftag\u002Fchronique",[33],{"id":34,"name":35,"code":36,"shortname":37,"liveURL":38,"alias":39,"region":40,"channelId":43},"9","RCF","RCFNational","National","\u002F\u002Frcf.streamakaci.com\u002Frcfdigital.mp3",null,{"id":41,"name":42},"33500","France","UCNce7rDfA-1fKpO-r1Rf-Dw",{"id":45,"type":46,"title":8,"digas":47,"published":10,"datetime":48,"description":49,"url_linked_article":5,"presenters":50,"visual":52,"show":54,"duration":62,"radios":63,"audio_file":66,"rolls":67},"325198","episode","PR-47930","2023-01-03T00:00:00+01:00","\u003Cp>Il y a en France peu de tableaux de Caravage, un grand maître italien qui a vécu à la charnière des XVIe et XVIIe siècles. Les collections françaises ne comptent que quatre toiles. Trois au Louvre, à Paris, et une au Musée des Beaux-Arts de Rouen. C’est là que se tient actuellement une petite exposition qui mérite le déplacement.&nbsp;\u003C\u002Fp>\r\n",[51],"Goubert Guillaume",{"alt":17,"url":53,"url_carre":39,"copyright":18},"https:\u002F\u002Fmedia.rcf.fr\u002Fsites\u002Fdefault\u002Ffiles\u002Fstyles\u002F{style_name}\u002Fpublic\u002F2023-01\u002FCaravage%2C%20peintre%20de%20l%E2%80%99incarnation%20RCF.png.webp",{"id":55,"title":56,"alias":57,"visual":58,"description":61},"32423","Les Histoires de l'art","\u002Fculture\u002Fles-histoires-de-lart",{"url":59,"alt":60,"url_carre":18,"alt_carre":18},"https:\u002F\u002Fmedia.rcf.fr\u002Fsites\u002Fdefault\u002Ffiles\u002Fstyles\u002F{style_name}\u002Fpublic\u002F2023-08\u002FLes%20histoires%20de%20l%27art%20%281%29.png.webp","Les Histoires de l'art © RCF","\u003Cp>Chaque mardi à 8h45, Guillaume Goubert et Simon de Monicault présentent une exposition ou un événement qui raconte l'histoire de l'art.\u003C\u002Fp>\r\n","242136",[64],{"id":34,"name":35,"code":36,"shortname":37,"liveURL":38,"alias":39,"region":65,"channelId":43},{"id":41,"name":42},"https:\u002F\u002Faudio.audiomeans.fr\u002Fguid\u002F{source_code}\u002F\u002F0db522d8060c2a27da2aea201f172dd7c79037a3b2ada3a84f474923c336be04.mp3",{"podcast_not_roll":68},false,[70,106,141,175],{"type":4,"alias":71,"id":72,"author":73,"title":74,"meta_title":74,"og_title":74,"description":75,"meta_description":75,"og_description":75,"published":76,"published_time":77,"datetime":78,"changed":12,"changed_time":13,"created":76,"visual":79,"tags":82,"radios":84,"episode":87,"published_unix_time":105},"\u002Farticles\u002Fculture\u002Fa-grenoble-un-musee-pionnier","41254","Guillaume  Goubert","À Grenoble, un musée pionnier","\u003Cp>Pour saluer le musée de Grenoble, il faut évoquer une bande dessinée. \"Ailefroide altitude 3954\", de Jean-Marc Rochette. Magnifique récit autobiographique sur le cheminement d’un jeune garçon vers sa vocation. Les premières pages posent le choix auquel Rochette sera affronté entre deux passions, l’art et la montagne.&nbsp;\u003C\u002Fp>\r\n","20 décembre 2022","11:36","2022-12-20T11:36:34+01:00",{"url":80,"alt":81,"url_carre":18,"alt_carre":18},"https:\u002F\u002Fmedia.rcf.fr\u002Fsites\u002Fdefault\u002Ffiles\u002Fstyles\u002F{style_name}\u002Fpublic\u002F2022-12\u002FExtrait%20de%20Ailefroide%20altitude%203954.png.webp","Extrait de Ailefroide altitude 3954, de Jean-Marc Rochette (éd. 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L’œuvre ultime d’un artiste mérite toujours une attention particulière. Il y a quelques années, l’écrivain Bernard Chambaz a consacré à ce sujet un très bel ouvrage intitulé “Le dernier tableau”. Aujourd’hui, je voudrais évoquer une des dernières toiles d’Oskar Kokoschka. Elle conclut la très belle exposition monographique actuellement présentée au Musée d’art moderne de la Ville de Paris.\u003C\u002Fp>\r\n","13 décembre 2022","11:24","2022-12-13T11:24:56+01:00","13:27",{"url":116,"alt":117,"url_carre":18,"alt_carre":18},"https:\u002F\u002Fmedia.rcf.fr\u002Fsites\u002Fdefault\u002Ffiles\u002Fstyles\u002F{style_name}\u002Fpublic\u002F2022-12\u002FAutoportrait%20Oskar%20Kokoschka.png.webp","Autoportrait, 1917, Wuppertal, Von der Heydt Museum, © Fondation Oskar Kokoschka",[119,120],{"id":21,"label":22,"alias":23},{"id":29,"label":30,"alias":31},[122],{"id":34,"name":35,"code":36,"shortname":37,"liveURL":38,"alias":39,"region":123,"channelId":43},{"id":41,"name":42},{"id":125,"type":46,"title":109,"digas":126,"published":111,"datetime":127,"description":128,"url_linked_article":107,"presenters":129,"visual":130,"show":132,"duration":134,"radios":135,"audio_file":138,"rolls":139},"320134","PR-47377","2022-12-13T00:00:00+01:00","\u003Cp>La semaine dernière, je vous parlais du dernier tableau de Nicolas Poussin que le peintre n’a pu achever avant de mourir. L’œuvre ultime d’un artiste mérite toujours une attention particulière. Il y a quelques années, l’écrivain Bernard Chambaz a consacré à ce sujet un très bel ouvrage intitulé “Le dernier tableau”. Aujourd’hui, je voudrais évoquer une des dernières toiles d’Oskar Kokoschka. Elle conclut la très belle exposition monographique actuellement présentée au Musée d’art moderne de la Ville de Paris. Le tableau est intitulé, en anglais : “Time, gentlemen, please”. Soit, en français : “Il est l’heure, messieurs, s’il vous plaît.” Ce sont les mots utilisés dans les pubs anglais pour annoncer la fermeture. On y voit un homme se diriger vers une porte de sortie où l’attend une silhouette qui pourrait bien personnifier la mort. Conclusion émouvante d’une vie de près d’un siècle. Oscar Kokoschka est né en 1886 en Autriche. Il est mort en Suisse en 1980.\u003C\u002Fp>\r\n",[51],{"alt":117,"url":131,"url_carre":39,"copyright":18},"https:\u002F\u002Fmedia.rcf.fr\u002Fsites\u002Fdefault\u002Ffiles\u002Fstyles\u002F{style_name}\u002Fpublic\u002F2022-12\u002Funnamed_2.png.webp",{"id":55,"title":56,"alias":57,"visual":133,"description":61},{"url":59,"alt":60,"url_carre":18,"alt_carre":18},"251304",[136],{"id":34,"name":35,"code":36,"shortname":37,"liveURL":38,"alias":39,"region":137,"channelId":43},{"id":41,"name":42},"https:\u002F\u002Faudio.audiomeans.fr\u002Fguid\u002F{source_code}\u002F\u002F2f5a8df4bc2f2777d4d57155ab70b3ebeea1d97a0dcd7ef1b6603bd60d5ab993.mp3",{"podcast_not_roll":68},"1670926985",{"type":4,"alias":142,"id":143,"author":7,"title":144,"meta_title":144,"og_title":144,"description":145,"meta_description":145,"og_description":145,"published":146,"published_time":147,"datetime":148,"changed":12,"changed_time":114,"created":146,"visual":149,"tags":152,"radios":154,"episode":157,"published_unix_time":174},"\u002Farticles\u002Fculture\u002Fun-poussin-meconnu","40965","Un Poussin méconnu","\u003Cp>Peut-on encore découvrir quelque chose sur un peintre aussi réputé que Nicolas Poussin ? La réponse est oui, on peut encore faire des découvertes sur ce peintre du XVIIe siècle, né aux Andelys, en Normandie, en 1594 et mort à Rome en 1665. Une exposition au musée des Beaux-Arts de Lyon en fait la démonstration.\u003C\u002Fp>\r\n","6 décembre 2022","11:11","2022-12-06T11:11:08+01:00",{"url":150,"alt":151,"url_carre":18,"alt_carre":18},"https:\u002F\u002Fmedia.rcf.fr\u002Fsites\u002Fdefault\u002Ffiles\u002Fstyles\u002F{style_name}\u002Fpublic\u002F2022-12\u002FUN-Poussin-meconnu-LES-HISTOIRES-DE-L-ART-RCF.jpg.webp","Vénus épiée par deux satyres (Londres, The National Gallery)",[153],{"id":21,"label":22,"alias":23},[155],{"id":34,"name":35,"code":36,"shortname":37,"liveURL":38,"alias":39,"region":156,"channelId":43},{"id":41,"name":42},{"id":158,"type":46,"title":159,"digas":160,"published":146,"datetime":161,"description":162,"url_linked_article":142,"presenters":163,"visual":164,"show":166,"duration":168,"radios":169,"audio_file":172,"rolls":173},"317380","Découverte de nouveau tableau de Poussin méconnu","PR-47094","2022-12-06T00:00:00+01:00","\u003Cp>Peut-on encore découvrir quelque chose sur un peintre aussi réputé que Nicolas Poussin ? La réponse est oui, on peut encore faire des découvertes sur ce peintre du XVIIe siècle, né aux Andelys, en Normandie, en 1594 et mort à Rome en 1665. Une exposition au Musée des Beaux-Arts de Lyon en fait la démonstration.\u003C\u002Fp>\r\n",[51],{"alt":151,"url":165,"url_carre":39,"copyright":18},"https:\u002F\u002Fmedia.rcf.fr\u002Fsites\u002Fdefault\u002Ffiles\u002Fstyles\u002F{style_name}\u002Fpublic\u002F2022-12\u002FV%C3%A9nus%20%C3%A9pi%C3%A9e%20par%20deux%20satyres_0.png.webp",{"id":55,"title":56,"alias":57,"visual":167,"description":61},{"url":59,"alt":60,"url_carre":18,"alt_carre":18},"226536",[170],{"id":34,"name":35,"code":36,"shortname":37,"liveURL":38,"alias":39,"region":171,"channelId":43},{"id":41,"name":42},"https:\u002F\u002Faudio.audiomeans.fr\u002Fguid\u002F{source_code}\u002F\u002F64da0f9195b37a4d5093da48994b45ab34821dbff6cc0f35f555b5b75de2b992.mp3",{"podcast_not_roll":68},"1670321298",{"type":4,"alias":176,"id":177,"author":7,"title":178,"meta_title":178,"og_title":178,"description":179,"meta_description":179,"og_description":179,"published":180,"published_time":11,"datetime":181,"changed":12,"changed_time":114,"created":180,"visual":182,"tags":185,"radios":191,"episode":194,"published_unix_time":210},"\u002Farticles\u002Fculture\u002Feugene-atget-le-pieton-de-paris","40809","Eugène Atget, le piéton de Paris ","\u003Cp>Libourne près de Bordeaux, la ville natale d’Eugène Atget, a voulu rendre hommage à ce précurseur de la photographie, né en 1857 et mort à Paris en 1926, quasi inconnu avant d’être élevé plus tard au rang de grand maître. À vrai dire, il a vécu fort peu de temps à Libourne. Il passe une partie de son enfance et de sa jeunesse à Bordeaux avant de rejoindre Paris où il rêve de faire une carrière d’acteur. Il n’y parviendra pas.&nbsp;\u003C\u002Fp>\r\n","29 novembre 2022","2022-11-29T09:50:08+01:00",{"url":183,"alt":184,"url_carre":18,"alt_carre":18},"https:\u002F\u002Fmedia.rcf.fr\u002Fsites\u002Fdefault\u002Ffiles\u002Fstyles\u002F{style_name}\u002Fpublic\u002F2022-11\u002FLes%20quais%20en%20hiver.png.webp","Les quais en hiver, brouillard, Paris (Musée Carnavalet)",[186,187],{"id":21,"label":22,"alias":23},{"id":188,"label":189,"alias":190},"55899","Photographie","\u002Ftag\u002Fphotographie",[192],{"id":34,"name":35,"code":36,"shortname":37,"liveURL":38,"alias":39,"region":193,"channelId":43},{"id":41,"name":42},{"id":195,"type":46,"title":178,"digas":196,"published":180,"datetime":197,"description":198,"url_linked_article":176,"presenters":199,"visual":200,"show":202,"duration":204,"radios":205,"audio_file":208,"rolls":209},"314480","PR-46897","2022-11-29T00:00:00+01:00","\u003Cp>Libourne près de Bordeaux, la ville natale d’Eugène Atget, a voulu rendre hommage à ce précurseur de la photographie, né en 1857 et mort à Paris en 1926, quasi inconnu avant d’être élevé plus tard au rang de grand maître.&nbsp; À vrai dire, il a vécu fort peu de temps à Libourne. Il passe une partie de son enfance et de sa jeunesse à Bordeaux avant de rejoindre Paris où il rêve de faire une carrière d’acteur. 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La juxtaposition des deux œuvres est passionnante !&nbsp;\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>&nbsp;\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>\u003Cstrong>Le tableau napolitain est marqué par la dureté des sbires qui entourent le Christ.\u003C\u002Fstrong> Ils sont en train de l’attacher à une colonne presque immatérielle qui crée une verticale de lumière aspirant notre regard vers le haut.&nbsp;Le tableau rouennais, au contraire, est marqué par une sorte de douceur douloureuse. Celle du regard du Christ tourné vers la lumière. Celle, aussi, du visage de l’homme qui lui lie les mains, exprimant une interrogation sur son propre rôle.\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>&nbsp;\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Ch2>\u003Cb>Comment ce tableau est-il arrivé dans les collections du musée de Rouen ?\u003C\u002Fb>\u003C\u002Fh2>\r\n\r\n\u003Cp>&nbsp;\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>\u003Cstrong>L’histoire mérite d’être racontée. \u003C\u002Fstrong>Caravage a été un peintre très célèbre de son vivant, mais ensuite, sans être complètement oublié, il fut négligé durant trois siècles. Des tableaux ont été perdus de vue et ce n’est qu’au XXe siècle qu’un inventaire de l’œuvre du peintre a été entrepris.&nbsp;\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>&nbsp;\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>\u003Cstrong>Voilà qu’en 1955, le musée de Rouen se porte acquéreur d’une Flagellation attribuée à un dénommé Mattia Preti,\u003C\u002Fstrong> peintre du milieu du XVIIe siècle. Prix d’acquisition : 225.000 anciens francs, soit environ 5 000 euros d’aujourd’hui.&nbsp;En 1959, ce tableau vient à la connaissance de l’historien d’art italien Roberto Longhi, grand spécialiste de Caravage. Intrigué, il vient à Rouen. Selon un témoin, il effectue \"une sorte de danse muette autour de la toile\". Et délivre son oracle : pour lui, pas de doute, c’est un Caravage. Plus tard, des analyses scientifiques viendront corroborer ce que le regard du connaisseur avait pressenti.\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>&nbsp;\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Ch2>\u003Cb>Caravage a une réputation sulfureuse. Est-elle méritée ?\u003C\u002Fb>\u003C\u002Fh2>\r\n\r\n\u003Cp>&nbsp;\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>\u003Cstrong>Caravage n’était pas un enfant de chœur. \u003C\u002Fstrong>Il a vécu une vie mouvementée, goûtant la compagnie des prostituées et des mauvais garçons.&nbsp;C’est ce dont témoigne un film de Michele Placido, actuellement visible au cinéma, intitulé \"Caravage\". Film assez grandiloquent pour ne pas dire grand-guignolesque qui raconte comment le peintre a été impliqué dans un meurtre, ce qui l’a obligé à fuir Rome pour se réfugier à Naples. C’est là qu’il a réalisé les deux tableaux exposés à Rouen.\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>&nbsp;\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>\u003Cstrong>Cependant, Caravage est aussi un peintre qui avait à cœur de donner toute leur signification aux scènes de l’histoire sainte qu’il représentait. \u003C\u002Fstrong>Ainsi la très impressionnante Mort de la Vierge qui est au Louvre. Ou, pour prendre un tableau moins connu, la Résurrection de Lazare que l’on peut voir à Messine en Sicile.&nbsp;Caravage était un peintre de l’incarnation. Il embauchait ses modèles dans la rue et les mettait en scène dans une sorte de poésie réaliste.&nbsp;Avec une capacité unique, exprimée dans une belle formule de l’écrivain Jean-Marie Touratier, celle \"de mettre les péchés des hommes sous la lumière de Dieu\".\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>&nbsp;\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Chr \u002F>\r\n\u003Cp>\u003Ca href=\"https:\u002F\u002Fmbarouen.fr\u002Ffr\u002Fexpositions\u002Fcaravage-un-coup-de-fouet\" rel=\"noopener\" target=\"_blank\">\u003Cem>\u003Cstrong>&gt; Exposition \"Caravage, un coup de fouet\", du 28 octobre 2022 au 27 février 2023, au musée des Beaux-Arts de Rouen\u003C\u002Fstrong>\u003C\u002Fem>\u003C\u002Fa>\u003C\u002Fp>\r\n\r\n\u003Cp>&nbsp;\u003C\u002Fp>\r\n"]